Collage for Men - Linda
2002
collage
112.6 x 84.6 centimètres
pièce unique
Cette œuvre est constituée d'une série de photographies tirées de magazines masculins. L'artiste a pris sur lui la tâche d' « habiller » les modèles nues en masquant leurs parties intimes, contrariant ainsi l'intention première de ces photographies. Le voyeurisme est mis de côté et notre attention dirigée sur d'autres choses, comme l'expression artificielle des modèles.
Collage for Men - Nadine
2003
collage sur image de magazine
30.3 x 24.3 centimètres
pièce unique
Cette œuvre est constituée d'une série de photographies tirées de magazines masculins. L'artiste a pris sur lui la tâche d' « habiller » les modèles nues en masquant leurs parties intimes, contrariant ainsi l'intention première de ces photographies. Le voyeurisme est mis de côté et notre attention dirigée sur d'autres choses, comme l'expression artificielle des modèles.
Collage pour homme (Claudia)
2002
collage
33.8 x 25.3 centimètres
pièce unique
Cette œuvre est constituée d'une série de photographies tirées de magazines masculins. L'artiste a pris sur lui la tâche d' « habiller » les modèles nues en masquant leurs parties intimes, contrariant ainsi l'intention première de ces photographies. Le voyeurisme est mis de côté et notre attention dirigée sur d'autres choses, comme l'expression artificielle des modèles.
Collage pour homme (Jennifer)
2001
collage
33.8 x 25.3 centimètres
pièce unique
Cette œuvre est constituée d'une série de photographies tirées de magazines masculins. L'artiste a pris sur lui la tâche d' « habiller » les modèles nues en masquant leurs parties intimes, contrariant ainsi l'intention première de ces photographies. Le voyeurisme est mis de côté et notre attention dirigée sur d'autres choses, comme l'expression artificielle des modèles.
Collage pour homme (Morena)
2002
collage
30.3 x 24.3 centimètres
pièce unique
Cette œuvre est constituée d'une série de photographies tirées de magazines masculins. L'artiste a pris sur lui la tâche d' « habiller » les modèles nues en masquant leurs parties intimes, contrariant ainsi l'intention première de ces photographies. Le voyeurisme est mis de côté et notre attention dirigée sur d'autres choses, comme l'expression artificielle des modèles.
Collage with Marcel
2004
collage sur impression offset noir et blanc
50 x 70 centimètres
pièce unique
Le Collage with Marcel recourt à la technique délicate du découpage sur papier, afin de recouvrir d'un papier blanc le corps nu d'Ève BABITZ, la jeune femme jouant aux échecs avec Marcel DUCHAMP sur la célèbre photographie prise à Pasadena en 1963. Intervenant sur une œuvre emblématique d'une certaine liberté artistique et érotique, à la manière d'un censeur cherchant à "rhabiller" le modèle nu de l'artiste, Pierre BISMUTH introduit un renversement des rôles et dirige l'attention sur des aspects moins connus de cette photographie.
Complexe des villas / Bâtiment Le Corbusier (élévation)
2010
encre sur polyacétate
72.3 x 52.3 centimètres
pièce unique
Pierre BISMUTH, quant à lui, effectue la synthèse impossible entre les deux visages du Le Corbusier des villas blanches et de celui des grands ensembles, avec l'humour et l'économie de moyens qui lui sont propres : il superpose en coupes plusieurs Villas Savoye pour créer un immeuble que n'aurait peut-être pas renié l'architecte suisse.
Confusion (The Guardian - mercredi 31 octobre 2001)
2001
collage sur papier journal
68 x 46 centimètres
pièce unique
La série des "Newspaper" recourt au geste de dupliquer une image : par collage, Pierre BISMUTH ajoute un double à l'image en couverture de grands journaux d'actualités. Renvoyant le spectateur à son statut d'image reproductible, l'image de presse perd alors de sa force de conviction.
Double Duty (International Herald Tribune – mercredi 26 mars 2003)
2003
collage sur papier journal
66 x 44 centimètres
pièce unique
La série des "Newspaper" recourt au geste de dupliquer une image : par collage, Pierre BISMUTH ajoute un double à l'image en couverture de grands journaux d'actualités. Renvoyant le spectateur à son statut d'image reproductible, l'image de presse perd alors de sa force de conviction.
DUM
2006
peinture aérosol sur papier
172.5 x 126 centimètres
pièce unique
Cette série est liée à Most Wanted Men, une peinture murale réalisée par Pierre BISMUTH en 2006, accumulation de noms tagués sur le mur d'exposition, chacun dans une couleur différente. Si, chez Andy WARHOL, les "most wanted men" désignaient les criminels les plus recherchés des États-Unis, ils deviennent chez Pierre BISMUTH les artistes les plus cotés du marché de l'art actuel. En combinant la fascination du public pour les célébrités et la forme du graffiti, cette œuvre met à jour l'importance de la signature de l'artiste dans la construction de la valeur artistique. De cette peinture éphémère, il reste la collection de bombes étiquetées avec chacun des noms d'artistes et six grands dessins préparatoires, qui en constituent en quelque sorte les restes.
Following the Right Hand of - Sophia Lauren in "La Ciociara"
2008
marquer permanent sur plexiglas anti-UV et impression photo sur forex
162 x 254 centimètres
pièce unique
Du début du film “La Ciociara” jusqu'à l'instant ici figé, Pierre Bismuth (né en 1963 à Neuilly-sur-Seine, vit et travaille à Bruxelles) a fidèlement suivi et retranscrit les mouvements de la main droite de Sophia Loren, créant ainsi un dessin qui vient se superposer à l'image originale. Apparemment aléatoire, cet enchevêtrement de traits est en réalité hautement signifiant et personnel, puisqu'il capture la gestuelle d'une actrice iconique, au mythe de laquelle l'artiste se frotte avec subtilité. Rapprochant diverses démarches artistiques du XXème siècle, des expériences de décomposition du mouvement des débuts de la photographie aux dessins à la lampe de poche, dans l'espace et l'obscurité, de Pablo Picasso, de l'écriture automatique à la peinture gestuelle, Bismuth réconcilie avec poésie l'image figée et le mouvement.
I agree - the idea of cloning humans is disgusting
2004
dessin sur papier
75 x 106 centimètres
pièce unique
Le dessin "I Agree – The Idea of Cloning Humans is Disgusting" évoque un fait d'actualité témoignant d'une logique de reproductibilité appliquée au vivant : au moment de la naissance de Dolly, le premier mouton cloné à partir d'un mouton vivant, le journal The New Yorker publie cette petite caricature inversant les rôles entre hommes et animaux. Pierre BISMUTH utilise cette image comme un motif répétitif de papier peint, reproduit à la main, mais potentiellement à l'infini.
Left Over
2004
diptyque. Papier découpé
54 x 75 centimètres
pièce unique
Les deux mots anglais "Left over" ("les restes") sont découpés dans du papier à motif et placés sur fond blanc, en regard du papier à motif évidé. À première vue tautologique, cet assemblage introduit le doute sur ce qui est désigné comme chute, et, par conséquent, ce qui constitue l'œuvre. Pierre BISMUTH joue ici sur les mots par l'emploi d'une technique élémentaire, le découpage sur papier, dans laquelle le vide est employé comme une matière.
Left Over
2004
diptyque. Papier découpé
54 x 75 centimètres
pièce unique
Les deux mots anglais "left over"("les restes") sont découpés dans du papier à motif et placés sur fond blanc, en regard du papier à motif évidé. À première vue tautologique, cet assemblage introduit le doute sur ce qui est désigné comme chute, et, par conséquent, ce qui constitue l'œuvre. Pierre BISMUTH joue ici sur les mots par l'emploi d'une technique élémentaire, le découpage sur papier, dans laquelle le vide est employé comme une matière.
Newspaper - 500 Marines
2001
collage sur journal
61 x 40.8 centimètres
pièce unique
"Comme j'avais décidé d'arrêter de faire des vidéos, j'ai décidé de développer toute une série de travaux qui viennent de mon intérêt pour l'image en mouvement, mais en essayant de ne plus utiliser ni film ni vidéo. Quand deux images sont mises côte-à-côte, ça fait assez vite référence à la stéréoscopie, c'est-à-dire que c'est le même moment, mais on est devant une perspective très légèrement différente. Quand on est dans une configuration d'images l'une au dessous de l'autre, on fait référence à l'idée d'un segment de film où il y aurait une très petite différence de temps entre deux images. Pierre Bismuth en "Never Believe an artist" conférence à la TATE MODERN, mars 2001
Newspaper - Attack
2001
collage sur journal
59.2 x 41.2 centimètres
pièce unique
"Comme j'avais décidé d'arrêter de faire des vidéos, j'ai décidé de développer toute une série de travaux qui viennent de mon intérêt pour l'image en mouvement, mais en essayant de ne plus utiliser ni film ni vidéo. Quand deux images sont mises côte-à-côte, ça fait assez vite référence à la stéréoscopie, c'est-à-dire que c'est le même moment, mais on est devant une perspective très légèrement différente. Quand on est dans une configuration d'images l'une au dessous de l'autre, on fait référence à l'idée d'un segment de film où il y aurait une très petite différence de temps entre deux images. Pierre Bismuth en "Never Believe an artist" conférence à la TATE MODERN, mars 2001
Newspaper - Britsh Rush
2001
collage sur journal
61.1 x 40.3 centimètres
pièce unique
"Comme j'avais décidé d'arrêter de faire des vidéos, des films, il y a deux ans maintenant, j'ai décidé de développer toute une série de travaux qui viennent de mon intérêt pour l'image en mouvement, mais en essayant de ne plus utiliser ni film ni vidéo. L'idée de la multiplicité des images fournies par la presse m'intéressait: j'ai commencé à acheter deux ou trois exemplaires du même numéro pour voir ce que ça donnait de doubler l'image dans le cadre même de la maquette du journal. Assez vite, je me suis rendu compte que quand les images sont côte-à-côte, ça fait assez vite référence à la stéréoscopie, c'est-à-dire que c'est le même moment, mais on est devant une perspective très légèrement différente. Quand on est dans une configuration d'images l'une au dessous de l'autre, on fait référence à l'idée d'un segment de film où il y aurait une très petite différence de temps entre deux images. Le redoublement redonne de l'importance à l'image et en même temps ça lui en fait perdre, dans la mesure où ça la révèle en tant qu'image, alors que la presse joue plutôt sur l'idée que l'image qui est présentée est la seule image qui représente l'événement." - Pierre Bismuth en "Never Believe an artist" conférence à la TATE MODERN, Londres, mars 2001
Newspaper - Fashion Week
2000
collage sur journal
61.4 x 40.3 centimètres
pièce unique
"Comme j'avais décidé d'arrêter de faire des vidéos, j'ai décidé de développer toute une série de travaux qui viennent de mon intérêt pour l'image en mouvement, mais en essayant de ne plus utiliser ni film ni vidéo. Quand deux images sont mises côte-à-côte, ça fait assez vite référence à la stéréoscopie, c'est-à-dire que c'est le même moment, mais on est devant une perspective très légèrement différente. Quand on est dans une configuration d'images l'une au dessous de l'autre, on fait référence à l'idée d'un segment de film où il y aurait une très petite différence de temps entre deux images. Pierre Bismuth en "Never Believe an artist" conférence à la TATE MODERN, mars 2001
Newspaper - First Human Embryo
2001
the Daily Telegraph, 26 novembree 2001
64.3 x 41 centimètres
pièce unique
"Comme j'avais décidé d'arrêter de faire des vidéos, j'ai décidé de développer toute une série de travaux qui viennent de mon intérêt pour l'image en mouvement, mais en essayant de ne plus utiliser ni film ni vidéo. Quand deux images sont mises côte-à-côte, ça fait assez vite référence à la stéréoscopie, c'est-à-dire que c'est le même moment, mais on est devant une perspective très légèrement différente. Quand on est dans une configuration d'images l'une au dessous de l'autre, on fait référence à l'idée d'un segment de film où il y aurait une très petite différence de temps entre deux images. Pierre Bismuth en "Never Believe an artist" conférence à la TATE MODERN, mars 2001
Newspaper - New Ground in Battle
2001
collage sur journal
61.5 x 39.3 centimètres
pièce unique
"Comme j'avais décidé d'arrêter de faire des vidéos, des films, il y a deux ans maintenant, j'ai décidé de développer toute une série de travaux qui viennent de mon intérêt pour l'image en mouvement, mais en essayant de ne plus utiliser ni film ni vidéo. L'idée de la multiplicité des images fournies par la presse m'intéressait: j'ai commencé à acheter deux ou trois exemplaires du même numéro pour voir ce que ça donnait de doubler l'image dans le cadre même de la maquette du journal. Assez vite, je me suis rendu compte que quand les images sont côte-à-côte, ça fait assez vite référence à la stéréoscopie, c'est-à-dire que c'est le même moment, mais on est devant une perspective très légèrement différente. Quand on est dans une configuration d'images l'une au dessous de l'autre, on fait référence à l'idée d'un segment de film où il y aurait une très petite différence de temps entre deux images. Le redoublement redonne de l'importance à l'image et en même temps ça lui en fait perdre, dans la mesure où ça la révèle en tant qu'image, alors que la presse joue plutôt sur l'idée que l'image qui est présentée est la seule image qui représente l'événement." - Pierre Bismuth en "Never Believe an artist" conférence à la TATE MODERN, Londres, mars 2001
Origami "Eventail" (Sol Lewitt)
2003
origami déplié réalisé sur poster
37.4 x 31.8 centimètres
pièce unique
Les Pliages sont des origamis réalisés sur des supports divers - magazines, journaux, posters, plans, etc... L'origami une fois produit est présenté déplié, ne montrant plus que la trace de sa réalisation ; chaque pièce garde néanmoins le nom de la chose que l'origami correspondant est censé figurer.
Origami "Cochon" (Matrix)
2003
origami déplié réalisé sur poster
105.8 x 75.6 centimètres
pièce unique
Les Pliages sont des origamis réalisés sur des supports divers - magazines, journaux, posters, plans, etc... L'origami une fois produit est présenté déplié, ne montrant plus que la trace de sa réalisation ; chaque pièce garde néanmoins le nom de la chose que l'origami correspondant est censé figurer.
Origami "Coquillage" (New York)
2003
origami déplié réalisé sur poster
66.4 x 86.4 centimètres
pièce unique
Les Pliages sont des origamis réalisés sur des supports divers - magazines, journaux, posters, plans, etc... L'origami une fois produit est présenté déplié, ne montrant plus que la trace de sa réalisation ; chaque pièce garde néanmoins le nom de la chose que l'origami correspondant est censé figurer.
Paris for two (The Independent – lundi 22 janvier 2001)
2001
collage sur papier journal
66 x 46 centimètres
pièce unique
La série des "Newspaper" recourt au geste de dupliquer une image : par collage, Pierre BISMUTH ajoute un double à l'image en couverture de grands journaux d'actualités. Renvoyant le spectateur à son statut d'image reproductible, l'image de presse perd alors de sa force de conviction.
Pop Culture
2006
deux partitions musicales sur papier
80 x 100 centimètres
pièce unique
Pour "Pop Culture", l'artiste vient biffer les paroles d'une chanson pop mondialement célèbre sur sa partition. Cryptée pour tout non-musicien, dépouillée de sa popularité et par là-même de son pouvoir, cette icône de la culture populaire se tient face au spectateur dans une forme de mutisme.
Repetition (Tel-Aviv- 10 janvier 2001)
2001
collage sur papier journal
64 x 48 centimètres
pièce unique
La série des "Newspaper" recourt au geste de dupliquer une image : par collage, Pierre BISMUTH ajoute un double à l'image en couverture de grands journaux d'actualités. Renvoyant le spectateur à son statut d'image reproductible, l'image de presse perd alors de sa force de conviction
Signed anonymous letter to be sent to someone I don't know (A. & C. Scherer)
2002
enveloppe kraft et papier journal découpé
60.7 x 45 centimètres
pièce unique
C'est en négatif que l'artiste s'adresse à son destinataire avec la série des Signed anonymous letters to be sent to someone I don't know. L'œuvre consiste en une fausse lettre anonyme (car signée du nom de l'artiste) composée de lettres découpées dans des journaux, s'adressant à un destinataire inconnu choisi au hasard dans l'annuaire. En déclarant "je ne sais pas qui vous êtes", Pierre BISMUTH renverse la relation instaurée habituellement par une lettre anonyme, dans laquelle l'expéditeur en sait plus que son destinataire, et s'amuse de la situation créée par ce geste étrange.
Signed anonymous letter to be sent to someone I don't know (E. Murer)
2002
enveloppe kraft et papier journal découpé
60.5 x 45 centimètres
pièce unique
C'est en négatif que l'artiste s'adresse à son destinataire avec la série des Signed anonymous letters to be sent to someone I don't know. L'œuvre consiste en une fausse lettre anonyme (car signée du nom de l'artiste) composée de lettres découpées dans des journaux, s'adressant à un destinataire inconnu choisi au hasard dans l'annuaire. En déclarant "je ne sais pas qui vous êtes", Pierre BISMUTH renverse la relation instaurée habituellement par une lettre anonyme, dans laquelle l'expéditeur en sait plus que son destinataire, et s'amuse de la situation créée par ce geste étrange.
Signed anonymous letter to be sent to someone I don't know (M.-L. Drame)
2002
enveloppe kraft et papier journal découpé
59.5 x 45 centimètres
pièce unique
C'est en négatif que l'artiste s'adresse à son destinataire avec la série des Signed anonymous letters to be sent to someone I don't know. L'œuvre consiste en une fausse lettre anonyme (car signée du nom de l'artiste) composée de lettres découpées dans des journaux, s'adressant à un destinataire inconnu choisi au hasard dans l'annuaire. En déclarant "je ne sais pas qui vous êtes", Pierre BISMUTH renverse la relation instaurée habituellement par une lettre anonyme, dans laquelle l'expéditeur en sait plus que son destinataire, et s'amuse de la situation créée par ce geste étrange.
Symétrie symétrique (The National Palace of Culture, Sofia)
2002
collage sur photographie noir et blanc - tirage archive sur papier baryté
73 x 57 centimètres
pièce unique
Dédoublement et duplication sont à l'origine de la série des Symétries symétriques, qui prend pour point de départ plusieurs monuments de Sofia datant de la première moitié du XXème siècle, dont l'architecture observe une symétrie presque parfaite. L'artiste crée, à partir d'une photographie prise de manière frontale, deux images dont chaque moitié est l'exact symétrique de l'autre. Poussant l'obsession néoclassique pour la symétrie à son point le plus extrême, ce geste rend alors visible tout ce qui refuse de se plier à l'exigence des architectes : végétation, jets d'eau, passants, qui révèlent l'artificialité de l'image créée.
Symétrie symétrique (The National Theatre Ivan Vazov, Sofia)
2002
collage sur photographie noir et blanc - tirage archive sur papier baryté
73 x 57 centimètres
pièce unique
Dédoublement et duplication sont à l'origine de la série des Symétries symétriques, qui prend pour point de départ plusieurs monuments de Sofia datant de la première moitié du XXème siècle, dont l'architecture observe une symétrie presque parfaite. L'artiste crée, à partir d'une photographie prise de manière frontale, deux images dont chaque moitié est l'exact symétrique de l'autre. Poussant l'obsession néoclassique pour la symétrie à son point le plus extrême, ce geste rend alors visible tout ce qui refuse de se plier à l'exigence des architectes : végétation, jets d'eau, passants, qui révèlent l'artificialité de l'image créée.
Symétries symétriques (The Monument of the Soviet Army, Sofia)
2002
collage sur photographie noir et blanc
73 x 57 centimètres
Dédoublement et duplication sont à l'origine de la série des Symétries symétriques, qui prend pour point de départ plusieurs monuments de Sofia datant de la première moitié du XXème siècle, dont l'architecture observe une symétrie presque parfaite. L'artiste crée, à partir d'une photographie prise de manière frontale, deux images dont chaque moitié est l'exact symétrique de l'autre. Poussant l'obsession néoclassique pour la symétrie à son point le plus extrême, ce geste rend alors visible tout ce qui refuse de se plier à l'exigence des architectes : végétation, jets d'eau, passants, qui révèlent l'artificialité de l'image créée.
The Toppling of Saddam (The Guardian – jeudi 10 avril 2003)
2003
collage sur papier journal
64 x 46 centimètres
pièce unique
La série des "Newspaper" recourt au geste de dupliquer une image : par collage, Pierre BISMUTH ajoute un double à l'image en couverture de grands journaux d'actualités. Renvoyant le spectateur à son statut d'image reproductible, l'image de presse perd alors de sa force de conviction.
Two Tent (The Independent - mercredi 9 février 2000)
2000
collage sur page journal
66 x 45 centimètres
pièce unique
La série des "Newspaper" recourt au geste de dupliquer une image : par collage, Pierre BISMUTH ajoute un double à l'image en couverture de grands journaux d'actualités. Renvoyant le spectateur à son statut d'image reproductible, l'image de presse perd alors de sa force de conviction.
Unfolded Origami "Crevette" (Paris)
2003
origami déplié réalisé sur poster
125.9 x 157.2 centimètres
pièce unique
Les Pliages sont des origamis réalisés sur des supports divers - magazines, journaux, posters, plans, etc... L'origami une fois produit est présenté déplié, ne montrant plus que la trace de sa réalisation ; chaque pièce garde néanmoins le nom de la chose que l'origami correspondant est censé figurer.
Unfolded Origami (moto papillon)
2004
origami déplié réalisé sur poster
72 x 104 centimètres
pièce unique
La série des Unfolded Origami repose sur une absence. Des pliages sont réalisés à partir de posters, puis présentés dépliés ; seul le titre renvoie à la forme que prenait l'ensemble (papillon, pigeon), et dont les traces de pliure demeurent sur le papier.
Unfolded Origami (paysage pigeon)
2004
poster
69 x 89 centimètres
pièce unique
La série des Unfolded Origami repose sur une absence. Des pliages sont réalisés à partir de posters, puis présentés dépliés ; seul le titre renvoie à la forme que prenait l'ensemble (papillon, pigeon), et dont les traces de pliure demeurent sur le papier.
Unfolded Origami - Lamp
2003
pliage
67.5 x 98.5 centimètres
pièce unique
Les Pliages sont des origamis réalisés sur des supports divers - magazines, journaux, posters, plans, etc... L'origami une fois produit est présenté déplié, ne montrant plus que la trace de sa réalisation ; chaque pièce garde néanmoins le nom de la chose que l'origami correspondant est censé figurer.
Unfolded Origami - Mont Fuji
2003
origami déplié réalisé sur poster
108 x 144.5 centimètres
pièce unique
Les Pliages sont des origamis réalisés sur des supports divers - magazines, journaux, posters, plans etc. L'origami une fois produit est présenté déplié, ne montrant plus que la trace de sa réalisation ; chaque pièce garde néanmoins le nom de la chose que l'origami correspondant est censé figurer.
Unfolded Origami - Poisson
2003
pliage
107.8 x 76.8 centimètres
pièce unique
Les Pliages sont des origamis réalisés sur des supports divers - magazines, journaux, posters, plans, etc... L'origami une fois produit est présenté déplié, ne montrant plus que la trace de sa réalisation ; chaque pièce garde néanmoins le nom de la chose que l'origami correspondant est censé figurer.
Unfolded Origami - Turtle (Les gazelles)
2003
papier
56.8 x 76.4 centimètres
pièce unique
Les Pliages sont des origamis réalisés sur des supports divers - magazines, journaux, posters, plans, etc... L'origami une fois produit est présenté déplié, ne montrant plus que la trace de sa réalisation ; chaque pièce garde néanmoins le nom de la chose que l'origami correspondant est censé figurer.
Unfolded Origami – Casque de Samurai
2003
pliage
72.5 x 72.5 centimètres
pièce unique
Les Pliages sont des origamis réalisés sur des supports divers - magazines, journaux, posters, plans, etc... L'origami une fois produit est présenté déplié, ne montrant plus que la trace de sa réalisation ; chaque pièce garde néanmoins le nom de la chose que l'origami correspondant est censé figurer.
Unfolded Origami – Turtle
2003
pliage
67.4 x 97.2 centimètres
pièce unique
Les Pliages sont des origamis réalisés sur des supports divers - magazines, journaux, posters, plans, etc... L'origami une fois produit est présenté déplié, ne montrant plus que la trace de sa réalisation ; chaque pièce garde néanmoins le nom de la chose que l'origami correspondant est censé figurer.
Untitled
2006
peinture aérosol appliquée sur papier
181 x 125.7 centimètres
pièce unique
Cette série est liée à Most Wanted Men, une peinture murale réalisée par Pierre BISMUTH en 2006, accumulation de noms tagués sur le mur d'exposition, chacun dans une couleur différente. Si, chez Andy WARHOL, les "most wanted men" désignaient les criminels les plus recherchés des États-Unis, ils deviennent chez Pierre BISMUTH les artistes les plus cotés du marché de l'art actuel. En combinant la fascination du public pour les célébrités et la forme du graffiti, cette œuvre met à jour l'importance de la signature de l'artiste dans la construction de la valeur artistique. De cette peinture éphémère, il reste la collection de bombes étiquetées avec chacun des noms d'artistes et six grands dessins préparatoires, qui en constituent en quelque sorte les restes.
Untitled
2006
peinture aérosol sur papier
180.7 x 126.3 centimètres
pièce unique
Cette série est liée à Most Wanted Men, une peinture murale réalisée par Pierre BISMUTH en 2006, accumulation de noms tagués sur le mur d'exposition, chacun dans une couleur différente. Si, chez Andy WARHOL, les "most wanted men" désignaient les criminels les plus recherchés des États-Unis, ils deviennent chez Pierre BISMUTH les artistes les plus cotés du marché de l'art actuel. En combinant la fascination du public pour les célébrités et la forme du graffiti, cette œuvre met à jour l'importance de la signature de l'artiste dans la construction de la valeur artistique. De cette peinture éphémère, il reste la collection de bombes étiquetées avec chacun des noms d'artistes et six grands dessins préparatoires, qui en constituent en quelque sorte les restes.
Untitled
2006
peinture aérosol sur papier
203 x 125 centimètres
pièce unique
Cette série est liée à Most Wanted Men, une peinture murale réalisée par Pierre BISMUTH en 2006, accumulation de noms tagués sur le mur d'exposition, chacun dans une couleur différente. Si, chez Andy WARHOL, les "most wanted men" désignaient les criminels les plus recherchés des États-Unis, ils deviennent chez Pierre BISMUTH les artistes les plus cotés du marché de l'art actuel. En combinant la fascination du public pour les célébrités et la forme du graffiti, cette œuvre met à jour l'importance de la signature de l'artiste dans la construction de la valeur artistique. De cette peinture éphémère, il reste la collection de bombes étiquetées avec chacun des noms d'artistes et six grands dessins préparatoires, qui en constituent en quelque sorte les restes.
Untitled
2006
peinture aérosol sur papier
180.5 x 125.5 centimètres
pièce unique
Cette série est liée à Most Wanted Men, une peinture murale réalisée par Pierre BISMUTH en 2006, accumulation de noms tagués sur le mur d'exposition, chacun dans une couleur différente. Si, chez Andy WARHOL, les "most wanted men" désignaient les criminels les plus recherchés des États-Unis, ils deviennent chez Pierre BISMUTH les artistes les plus cotés du marché de l'art actuel. En combinant la fascination du public pour les célébrités et la forme du graffiti, cette œuvre met à jour l'importance de la signature de l'artiste dans la construction de la valeur artistique. De cette peinture éphémère, il reste la collection de bombes étiquetées avec chacun des noms d'artistes et six grands dessins préparatoires, qui en constituent en quelque sorte les restes.
Untitled
2006
peinture aérosol sur papier
174.5 x 125.5 centimètres
pièce unique
Cette série est liée à Most Wanted Men, une peinture murale réalisée par Pierre BISMUTH en 2006, accumulation de noms tagués sur le mur d'exposition, chacun dans une couleur différente. Si, chez Andy WARHOL, les "most wanted men" désignaient les criminels les plus recherchés des États-Unis, ils deviennent chez Pierre BISMUTH les artistes les plus cotés du marché de l'art actuel. En combinant la fascination du public pour les célébrités et la forme du graffiti, cette œuvre met à jour l'importance de la signature de l'artiste dans la construction de la valeur artistique. De cette peinture éphémère, il reste la collection de bombes étiquetées avec chacun des noms d'artistes et six grands dessins préparatoires, qui en constituent en quelque sorte les restes.
